ACADÉMIE PÉCOUR – DANSE BAROQUE À PARIS – 1ERE ÉDITION EN 2023
Du samedi 26 août 2023 18h au vendredi 01 septembre 2023 14h, à Micadanses (Paris 4è)
Cette académie de danse baroque propose un travail de fond sur les sources techniques, les répertoires et les enjeux de leur remise en pratique. Elle s’adresse à un public international en proposant un enseignement bilingue et de niveau intermédiaire-avancé à professionnel. L’emploi du temps se compose de matinées de cours techniques et d’après-midi en ateliers avec Irène Feste, Hubert Hazebroucq et Guillaume Jablonka.
Thème : Interpréter les répertoires chorégraphiques.
Organisation pédagogique
- Pour le cours technique du matin, chaque professeur propose des chorégraphies différentes. Les participants choisissent un seul cours et le suivent toute la semaine. Les ateliers de l’après-midi sont organisés en deux groupes, sur différents thèmes, travaillant en alternance et successivement avec les trois professeurs.
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Répertoire travaillé avec Guillaume Jablonka
- Gigue pour homme de Feuillet (FL/1700.1/10) : Consulter la chorégraphie
- Marche à cinq extraite de Ludus Pastoralis de Dalizon : Consulter la chorégraphie
Niveau Avancé-Professionnel
Lors du cours technique du matin, un premier temps d’échauffement s’appuiera sur la Technique des Barres Flexibles : un travail somatique autour des sensations corporelles du corps en mouvement dans l’espace mènera progressivement vers la gestion de l’équilibre gravitaire sur un seul pied en « élevé ». Les images mentales en seront un appui très fort. Un second temps permettra une étude systématique des différents pas ou séquences de pas se trouvant dans les chorégraphies de répertoire. Enfin un troisième temps permettra l’interprétation des signes notés avec un travail filé des chorégraphies sur leur musique originale.
Répertoire travaillé avec Irène Feste
- Entrée pour un homme et une femme dancée par mr Balon et mlle Subligny au Ballet des Fragments de Mr de Lully de Pécour (FL/1704.1/11) : Consulter la chorégraphie
- La Madalena de Feuillet (FL/1703.2) : Consulter la chorégraphie
Niveau Intermédiaire-Avancé
Classe de perfectionnement
Après un enchaînement d’exercices élémentaires et des principaux pas de la danse, telle une « leçon de danse », l’atelier abordera les aspects artistiques de la danse (les ports de bras, les épaulements, le regard…) et le rapport entre les partenaires dans le répertoire chorégraphique de l’époque.
Charmer le public par la grâce, par un aimable abandon, par une danse animée, expressive, mais exempte d’afféterie.
Répertoire travaillé avec Hubert Hazebroucq
Inscriptions suspendues, quota de demandes pour le cours d’Hubert Hazebroucq atteint
- Sarabande de mr Feuillet pour femme seule sur un air de Polyxène et Pyrrhus par Colasse (FL/Ms05.1/21) : Consulter la chorégraphie
- Entrée de deux garçons de la Nopce extraite du Mariage de la Grosse Cathos de Favier : Consulter la chorégraphie
Niveau Intermédiaire-Avancé
Le travail de technique et d’interprétation du matin s’appuiera sur deux pièces du répertoire théâtral. Nous étudierons en premier lieu un solo pour femme, noté en écriture Feuillet, au vocabulaire relativement topique, mais offrant une combinatoire élaborée, demandant aussi bien finesse rythmique que maîtrise des équilibres.
La deuxième pièce sera un duo pour hommes tiré du Mariage de la grosse Cathos, 1688, noté selon le système de notation Favier, permettant d’aborder le répertoire de danse haute, avec un vocabulaire plus orné, ici dans la version parodique d’une Entrée noble par deux « garçons de la Noces ».
Dans ces deux pièces, l’attention portera sur les différentes modalités d’exécution des pas et leur accompagnement par le haut du corps (ports de bras, effacés, orientation du regard…). Nous explorerons les différentes qualités ou tonalités des pas, au service de la musicalité et d’une connotation du mouvement reliée aux affects.
Ateliers de l’après-midi
Groupe 1 : Terpsichorographie de J.E. Despréaux (I. Feste) / Notation Favier (H. Hazebroucq) / Corps en volume : de la page en 2D à l'espace en 3D (G. Jablonka)
Groupe 2 : Masque sérieux et grotesque pour le répertoire (H. Hazebroucq) / Contredanses générales chez Ferrère (G. Jablonka) / Extraits choisis du Quadrille des Saisons et des Mois par J.E. Despréaux (I. Feste)
Dates et emploi du temps
- Sa 26/08/23 18h : accueil et moment collectif de danse
- Di 27 à Je 31/08 : 10h-18h cours techniques, ateliers, exposés
- Ve 01/09 : 10h-14h cours puis présentation publique rassemblant tous les participants
- En option, moments conviviaux : ballade dans le Paris des maîtres à danser, apéro dînatoire sur les quais de Seine…
Lieux de formation et accès
- Micadanses, 15, 16 et 20 rue Geoffroy l’Asnier, 75004 Paris : nous occuperons les studios MayB, Noces et Biped.
- Accès en transports en commun : M° 7 Pont Marie ou M°1 St Paul, accès facile également par la station Châtelet-Les Halles puis 10 minutes de marche.
Ces studios sont facilement accessibles par Châtelet-Les Halles, principale gare d’échange métro et RER, pour ceux qui choisiraient un logement éloigné de Paris et donc moins cher.
Le quartier dispose de supermarchés et de possibilités de restauration rapide permettant de déjeuner dans des conditions faciles et pratiques. Il est possible de manger en plein air pour profiter du quartier ou à l’intérieur en cas de pluie.
Coût de la Formation
- Frais d’inscription : 50 € obligatoire pour valider l’inscription et non remboursable
- Frais pédagogiques : 270 € pour une inscription avant le 01 mai 2023, sinon 310 € après cette date
L’hébergement et les repas restent à la charge des participants. Pour des conseils, n’hésitez pas à nous contacter.
Pour s’inscrire
Remplissez le formulaire en cliquant sur le bouton ci-dessous. Vous recevrez une réponse dès que possible. Les professeurs se réservent le droit de vous faire une autre proposition. Si votre demande est acceptée, les modalités de règlement seront précisées.
Pour les candidats que les professeurs ne connaissent pas, merci de joindre un CV et un lien vers une vidéo où l’on vous voit danser.
Pourquoi cette académie ?
- La danse baroque touche un public de plus en plus grand à l’international et gagne à être pratiquée dans de plus en plus de pays différents. Cependant, une fois arrivés à un certain niveau, il est souvent difficile pour les danseurs amateurs et professionnels de continuer à progresser faute d’élèves de niveau avancé pour remplir les cours locaux. Cette académie propose de rassembler pour une semaine ces danseurs en demande d’un travail de haut niveau dispensé par des professeurs de qualité.
Pourquoi la référence à Pécour ?
- Guillaume Louis Pécour est une personnalité marquante du monde de la danse autour de 1700. Il succède à Pierre Beauchamp comme maître des ballets de la cour et de l’Opéra. Ses danses de bal comme ses entrées de ballet sont transcrites par Feuillet dans le système de notation Chorégraphie et Pierre Rameau reçoit son approbation publique pour le contenu de sa publication Le Maître à Danser. Pécour est la clé de voûte de l’édifice de la danse à l’époque baroque. Il paraît alors pertinent comme référence pour une académie de danse baroque à Paris.
Pourquoi ces formateurs ?
- Les formateurs sont tous des professionnels du monde baroque en activité et à la carrière reconnue. Ils se distinguent particulièrement par leur implication dans les activités de recherche pratique autour de la danse baroque.
Quels pré-requis ?
- Cette académie s’adresse à des participants ayant un niveau technique en danse baroque d’intermédiaire/avancé à avancé/professionnel.
Quelle tenue pour apprendre ?
- L’équipe pédagogique demande expressément une paire de chaussures de danse adaptées à talon large. (par exemple modèle Cabaret de la marque Sansha à 28 à 35 € la paire environ). Le reste de la tenue doit être un vêtement souple et confortable type jogging mais pas trop ample au niveau des jambes afin que les professeurs puissent corriger les élèves.
Qu’est-ce que la danse baroque ?
- Ce qu’on appelle aujourd’hui « danse baroque » est le fruit d’une cinquantaine d’années de recherche de restitution et de remise en spectacle de la danse académique d’origine française pratiquée aux XVIIe et XVIIIe siècles.
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LES SPECTACLES DE DIVERTIMENTY
A propos de la compagnie
Depuis 2006, Divertimenty propose des spectacles vivants et des actions autour de la culture de la danse au XVIIIe siècle. Les créations sont nourries de recherches théoriques et pratiques actuelles afin d’ancrer l’aspect contemporain de la nouvelle génération baroque qu’incarne la compagnie.Contact
contact at divertimenty.org
Chorégraphe
Guillaume Jablonka
06.62.52.50.28
Référent administratif
Vanessa Colas
06.42.87.00.62
Mentions légales
Directeur de la publication : Martine Ravaine
Réalisation : Rachel COUDRAY pour POLIPHILIA – 2014
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Crédits photographiques : Mélanie Foucault, Christophe Perricon, Valérian, Poliphilia, Alice Bloch (Opéra comique)
SIRET : 507 739 662 00025
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